TITINE- DE CHARLES CHAPLIN UMA MÚSICA PARA COREOGRAFAR

 A FOTO É DE "TEMPOS MODERNOS" MAS A MÚSICA É TITINE....

DANÇA - ELEMENTOS FORMAIS:

Entendendo a Dança

Quem dança tem mais facilidade para construir a imagem do próprio corpo, o que é fundamental para o crescimento e a maturidade do indivíduo e a formação de sua consciência social. A criança estimulada a se movimentar explora com mais frequência e espontaneidade o meio em que vive, aprimora a mobilidade e se expressa com mais liberdade.

A dança é uma linguagem artística baseada no movimento

"Um dos objetivos educacionais da dança é a compreensão da estrutura e do funcionamento

corporal e a investigação do movimento humano." (Brasil, 1997a, p.68).

PARA SABER MAIS ACESSE:

http://www.arte.seed.pr.gov.br/modules/conteudo/conteudo.php?conteudo=247

 O QUE É MOVIMENTO?

O que é movimento?

O movimento nada mais é do que a variação de posição de um corpo relativamente a um ponto, é o deslocamento no espaço. É a variação da posição de um objeto ou ponto material no decorrer do tempo. São 4 os fatores do movimento: tempo, espaço, fluência e peso – O que move? Como? Onde? Por quê? Para quê?

Elementos Formais da Dança

• Estudo do movimento corporal: o movimento do corpo ou parte dele num determinado tempo e espaço.

• Percepção do tempo: caracteriza a velocidade do movimento corporal (ritmo e duração); contrastes (rápido, médio, lento), contratempo. Além dessas características do tempo entende-se a atenção ao tempo presente como fundamental para o estudo da dança. O corpo precisa estar aberto às mudanças decorrentes no tempo em diferentes momentos.

• Exploração do espaço: interno e externo, público e privado, relacionando o entendimento de corpo e ambiente/contexto. Dentro do espaço estudamos as direções (cima, baixo, lado, frente, trás e diagonais), dimensões (pequeno, médio e grande), níveis (baixo, médio e alto), extensões (perto, médio e longe). As conexões que se estabelecem com o ambiente podem ser vistas como relação de compartilhamento e troca.
• PARA SABER MAIS ACESSE:

http://www.arte.seed.pr.gov.br/modules/conteudo/conteudo.php?conteudo=261

OVIMENTO CORPORAL

ESPAÇO MOVIMENTO CORPORAL KINESFERA: A kinesfera é tudo que podemos alcançar com todas as partes do corpo, perto ou longe, grande ou pequeno, com movimentos rápidos ou lentos etc. A Kinesfera ou Cinesfera é a esfera que delimita o limite natural do espaço pessoal, no entorno do corpo do ser movente. Esta esfera cerca o corpo esteja ele em movimento ou em imobilidade, e se mantém constante em relação ao corpo, sendo 'carregada' pelo corpo quando este se move.  FLUXO: Qualidade de Movimento que refere-se a tensão muscular com a qual se deixa fluir um movimento - fluência contínua e interrompida e seus graus de tensão. Fluxo Livre: Uma movimentação sem interrupções, onde o indivíduo está livre para se movimentar como quiser desde que seja sem pausa. EX: Correr em um parque, o fluxo de um rio. Fluxo Conduzido Ou Controlado: É um estado de cuidado com o movimento, há uma maior tensão muscular para se possa controlar a intensidade desse movimento. Ex: escrever um texto com uma caneta em um papel, movimentos de taichi chuan. Fluxo Interrompido: È o máximo da tensão para que se faça uma interrupção imediata do movimento, que origina movimentos quebrados. Ex: escovar os dentes. http://www.arte.seed.pr.gov.br/modules/conteudo/conteudo.php?conteudo=262 PARA SABER MAIS ACESSE ESTAS PÁGINAS E ASSISTA OS VÍDEOS INDICADOS. CONTEÚDO RETIRADO DO PORTAL DIA A DIA EDUCAÇÃO DO GOVERNO DO PARANÁ.

TEMPO

PERSONAGENS DA COMÉDIA DELL'ARTE- CADA UM E CADA QUAL.....

BRIGUELLA

CAPITANO

DOTTORE

HARLEQUIN

BRIGHELLA

PULCINELLA

PANTALLONNE

STUPIDO

Mais máscaras da Commédia dell'arte...

http://mascaraelt.blogspot.com.br/p/comedia-dellarte.html

Você poderá acessar este blog e ver mais sobre a commédia dell'arte....

máscaras dos personagens da comédia Dell'arte

pantaleão

arlequim

brighella

capitano

dottore

http://www.foradoserio.net/cdaa.htm (acessado em 29/09/2013)

Na comédia dell'Arte, a preferencia pela meia máscara, é  referente ao caráter técnico de poder falar sem ter nada que impedisse a articulação das palavras. Por isso a boca ficava livre para falar com maior liberdade de movimento e assim articular mais claramente as palavras  para que todos pudessem compreender melhor.
As companhias iam de cidade em cidade(itinerantes) e eram formadas por 8 atores ou mais.
Cada ator dominava uma máscara e todos destacavam-se por serem malabaristas, cantores, acróbatas, contorcionistas, palhaços.....

Comédia Dell'arte

Os personagens da comédia dell'arte são:

arlequim(1671)

brighella(1570)

pantalone(1550)

colombina(1683)

pagliaccio(1600)

A commedia dell'arte foi uma forma de teatro popular improvisado, que começou no séc. XV na Itália e se desenvolveu posteriormente na França e que se manteve popular até o séc. XVIII. A “Commedia dell’arte” vem se opor à “Comédia Erudita”, também sendo chamada de “Commedia All’improviso” e “Commedia a Soggetto”. Esta forma ainda sobrevive através de alguns grupos de teatro.

Suas apresentações eram feitas pelas ruas e praças públicas. Ao chegarem à cidade pediam permissão para se apresentar, em suas carroças ou em pequenos palcos improvisados. As companhias de commedia dell’arte eram itinerantes e possuíam uma estrutura de esquema familiar. Seguiam apenas um roteiro, que se denominava “canovaccio”, mas possuindo total liberdade de criação; os personagens eram fixos, sendo que muitos atores viviam exclusivamente esses papéis até a sua morte. Abaixo alguns exemplos.

http://pt.wikipedia.org/wiki/Commedia_dell'arte (acessado em 30/09/2013)